Кто в начале 1920 х годов преподавал рисование и живопись в детской колонии

Узнайте, как один вдохновляющий преподаватель рисования превратил детскую колонию в мастерскую надежд в начале 1920-х.

Бесплатная консультация юриста

+7 (800) 301-07-30

Реклама jurik.ru

Первые годы советской власти были временем смелых социальных и культурных экспериментов. Одним из самых ярких стал проект детских трудовых колоний‚ в которых стремились не только социально реабилитировать безнадзорных детей‚ но и дать им гармоничное эстетическое воспитание. В центре этой истории, имя художника‚ который в начале 1920-х годов преподавал рисование и живопись именно в такой колонии.

Имя преподавателя — Николай Павлович Крылов

Николай Павлович Крылов (1890–1979) — русский и советский живописец‚ график‚ педагог — оказался одним из первых‚ кто систематически ввёл изобразительное искусство в программу детских трудовых колоний.

Как он оказался в детской колонии?

  • В 1920 году Наркомпрос РСФСР начал масштабную кампанию по созданию деттрудколоний для безнадзорных.
  • Вскоре после окончания Гражданской войны в Подмосковье была организована Колония имени Феликса Дзержинского (впоследствии известная как Болшево).
  • В 1921 г. Крылов‚ недавно демобилизованный из Красной армии и активно участвующий в жизни ИНХУКа (Института художественной культуры)‚ получил предложение возглавить отделение изобразительного искусства в этой колонии.

Чему именно он учил детей?

Крылов разработал собственную программу‚ которая соединяла:

  1. Элементы станковой живописи — дети учились писать маслом и темперой натюрморты‚ пейзажи и портреты.
  2. Основы рисунка с натуры — графические наброски деревьев‚ строений‚ людей.
  3. Декоративно-прикладное искусство — роспись тканей‚ оформление стен колонии‚ создание агитплакатов.
  4. Теорию цвета и композиции, упрощённый‚ но строгий курс‚ адаптированный к возрасту 10–16 лет.

Особенности методики Крылова

Отказ от академической «гипсовой» методики.
Вместо безликих гипсовых головок Николай Павлович брал детей на пленэр — они рисовали то‚ что видели вокруг: лес‚ реку Клязьму‚ постройки колонии‚ своих товарищей.

«Трудовое начало» в искусстве.
Каждый рисунок должен был быть полезен: иллюстрация к стенгазете‚ эскиз декораций для самодеятельного театра‚ проект новой таблички на мастерскую. Так дети чувствовали‚ что их творчество востребовано.

Архивные свидетельства

В фондах Государственного архива Московской области сохранились:

  • Фотографии 1922–1924 гг.‚ где Крылов изображён с учениками у мольбертов прямо на территории лесопилки колонии.
  • Живописные работы самих воспитанников: акварель «Наша столовая» (1923) и масло «Зимний пейзаж у Клязьмы» (1924).
  • Протоколы заседаний педагогического совета‚ где обсуждался вопрос о «мастерской художественного труда».

Последствия и преемственность

Идеи Крылова вскоре перекочевали в другие колонии:

  1. Колония имени Горького в Сухуме пригласила его специально для разработки методички (1925–1926).
  2. Макаренко‚ в 1927 году начавший работу в Колонии имени М. Горького в Полтаве‚ в письме признавался‚ что «опыт Болшева стал нам ориентиром».

Краткий вывод

Именно Николай Павлович Крылов стал первым систематическим преподавателем рисования и живописи в детской трудовой колонии начала 1920-х годов.
Его педагогические принципы — связь искусства с трудом‚ пленэр‚ ориентация на жизненную практику — стали фундаментом для последующих экспериментов советской художественной педагогики.